钢琴考级不仅是学生的考试，也是对老师的考核。虽然考级成绩的好坏不是衡量教师教学的唯一标准，但是教师的教学水平如何，在考级中一试便能知晓八、九分。考级中对学生打出的评语不光是对学生的评价，也是对教师改进教学提出的最宝贵的意见。每年一次的考级能及时发现教师教学上的不足，并且及时反馈。就是在一次次的考级、一次次的批评、一次次的改进当中，许多年轻的钢琴老师成长起来了，积累了丰富的教学经验。

钢琴考级给中国钢琴事业带来的欣喜之处也许远不止我上面谈到的这些，我想这些积极方面是需要我们重视并继续发扬下去的。

然而当任何一件事物的优点充分发挥的同时，它的缺点也会跟着逐渐暴露，钢琴考级也不例外。钢琴考级处在风头浪尖上，加上活动本身并不完善，它存在的缺陷近些年来也日益受到人们的重视，不少专家和基层钢琴教师都先后撰写文章来对此提出自己的看法。这些批评很中肯，也确实值得广大音乐工作者好好反思。我认为钢琴考级不足之处主要体现在以下几个方面：

第一、钢琴考级，“超报”现象严重，老师、家长拔苗助长。目前音乐考级都有其规定曲目，一些考生为了短时间内取得较高级别而苦练应考曲子，却偏废了基本功，这样“拔苗助长”的直接结果是使孩子错过了练习基本功的最佳时期，同时孩子长期面对弹起来很困难的曲目，他们对音乐的兴趣、积极性也会随之丧失。最终将导致孩子背离了学习音乐的正确方向。

第二、钢琴考级养活了大批“南郭先生”，教师队伍鱼目混珠。因为目前的钢琴考级门槛并不高，因此学生要想通过考级，特别是较低的级别并非难事。于是很多并非专业的人士在巨大利益的驱动下都争相步入钢琴教师的行列，他们以让学生通过钢琴考级来向家长吹嘘自己的教学水平，使钢琴学习沦落成为一种“纯技术“的活动，弃音乐本性之不顾。

第三、学校助长考级风，不少家长、学生趋之若鹜。考级之所以具有如此之大的吸引力是因为特长生享有优惠的待遇。正是这种“加分”情结，使得艺术教育“应试化”了，钢琴的学习违背了艺术的规律。把考级作为入学的敲门砖，也会在一定程度上占用学生过多的学习时间，而忽视了常规教育。 2002 年文化部出台的社会艺术水平考级管理办法，已经明文规定了考级不得与升学挂钩。