在演奏艺术领域，常听到“演奏家”与“玩家”的不同称谓。演奏家与玩家有什么不同?“玩”在演奏过程中的再度创作有什么艺术价值和学术价值?这是本文要解决的两个主要问题。

 一 、关于演奏家与玩家的定义

    人们常常把器乐演奏水平很高的人称为演奏家。如闵惠芬，她的演奏风格热情而具内涵、动人而不媚、夸张而不张狂、情感气势与神韵合二为一，在我国二胡演奏界，她被誉为“大师级二胡演奏家”，美国费城交响乐团指挥大师奥曼称赞她为“超天才的二胡演奏家”。又如，东尔尼斯泰芬斯卡，她的演奏具有细腻和柔丽的特质，能准确而自如地表现作品的深邃内涵，对肖邦作品中细微的诗情又动人而精妙的表现，她以演奏肖邦作品著称，被称为世界著名钢琴演奏家。他们都是一流的、顶级的演奏家，都已形成了自我独特的演奏风格并以此而折服着成千上万的听众。

    另外，人们还常常把比他们稍低一个层次的、同样也具有相当高的演奏水平的人也称为演奏家，即第二层次的演奏家，这个层次的演奏家范围较大，他们更多的还不能以个人的名气引领演奏艺术的发展，而要生存于演奏团体之中，有时候甚至为了某种演出需要，他们还不得不把自己变成一般的演奏者。当然，演奏家里也有不少是自由职业。

    还有另一个称谓，即“玩家”。“玩家”的含义是什么呢?让我们先看看大家对这一词的习惯用法：马克西姆，目前最受瞩目的跨界钢琴演奏家，有人称他为“钢琴玩家马克西”；蒋国基，著名笛子演奏家，有人称他为笛子“大玩家”。可见，人们常把“演奏家”与“玩家”二词放在一起连用，并倾向于认为在演奏层次上“玩家”比“演奏家”处于更高一个层次。已故大师刘明源先生的胡琴艺术可以说是天下一绝，他的演奏是那么的潇洒自如、轻松随意，但音乐给人的印象却又是那么的亲切自然和意境深远，耐人寻味。刘明源大师是“玩家”和“演奏家”的合生体，无论从哪个角度看都是胡琴领域演奏的典范。“演奏家”一词在字面上的意义有可能是更多地体现了演奏时的条条框框和循规蹈矩，而“玩家”一词则有可能更多地体现了演奏时的自由心境和娱乐的演奏心态。另外，也有人有不同的看法，认为“玩家是抛弃了古典的东西，而进行对于刺激和技巧的追求，常常让人对其技巧瞠目结舌，而听后会觉得十分空洞”。当然，这一看法是不占主流的。而且我认为，如此不占主流的理解是不利的，因为它容易把人们引导到玩弄技巧的歧路上去。玩家的正确含义应该是取前者更好，因为这样更有利于我们欣赏、描述、分析演奏家在演奏过程中的再度创作时的自由心境及其艺术效果。

    如此说来，我们可以把“玩家”定义为：演奏水平很高、拥有自由创作心境、不仅通过演奏愉悦他人、更通过演奏愉悦自我的人。从作品的演奏及演奏技艺的传承与发展来看，需要演奏家；而从生活、自娱及演奏过程中的二次创作来看，则需要“玩家”，他们在各自的层面和领域，都是不可或缺的。那么，演奏家和玩家究竟有什么相同和不同呢？