周小燕先生早年在法国留学，接受了正统的美声技术训练，掌握的扎实的歌剧、欧洲艺术歌曲的演唱技术。然而，我们却能够在依然保存的珍贵录音中，听到她演唱中国声乐作品的清晰语音，这是为什么？
她在采访、在教学、在讲座中不止一次地强调“中国歌唱家，一定要以演唱好中国声乐作品为己任”，而这也贯穿在她一生的演唱和教学中。
她认为，美声唱法绝不是唯一的科学方法，而最适合中国歌唱家的发声技术，一定是融合了中国各个民族民歌的发声技术的所谓“中国唱法”（笔者按）。在她自己的演唱中，我们可以听到很多这样的例子，在她的学生廖昌永先生的演唱中，同样可以听到这样的细节。
在周小燕先生看来，各种唱法之间应该是没有界限的，不能片面地看到某一唱法的优点，而忽略其不足。相反，只要其符合科学的发声，都应该充分借鉴，并以此完善自身的演唱，笔者认为，这是一个大歌唱家、大教育家的思想风范。
“系主任”说：在任何学科，能成为“集大成者”，必定博采众长。于声乐学科，周小燕先生绝对当之无愧。她科学融合了美声唱法和中国民族声乐的精髓，同时，又保证其风格和韵味不失其准，这样的借鉴，是科学的、是有学术高度的、是有领域上的远见的。
重实践
她是一位歌唱家
是一位教育家
是一位声乐教育家
周小燕是我国第一批赴欧留学的中国歌唱家，在西方接受了正统而严谨的声乐技术训练的她，回国后就不断地出现在舞台上——从合唱、独唱，到晚会、音乐会，处处能见到她的身影。也正是由此，她不仅把所学的科学技术很好地应用于实践，使得她对“歌唱”本质的理解深入夯实，更奠定了她对“歌唱技术必须付诸实践”这一道理的深刻认识。
从学习自身学习声乐的过程中，其实可想而知，我们在课堂上，“一板一眼地”学习歌唱技术之后，常常因为缺少练习、巩固，而无法完成很多技术上的要求，因此只有通过不断的演唱实践，才可以感受所谓科学技术在自己这副“身体乐器”上的运用，也才能逐步感受到台上与台下，从心理到生理技术的区别，由此潜移默化地获得在课堂里学不到的东西，将自身的歌唱水平真正提高。
周小燕先生从教学伊始便有意地将学生推向舞台，引导学生多参与演出、音乐会、比赛。此后，在国家和学院的支持下，她牵头创办了“周小燕国际歌剧中心”，把上海音乐学院声乐歌剧系的一线教学研究与歌剧排练的舞台联合起来，让学生不断有机会在舞台上学习。事实证明，她的努力是有效的、必要的、成功的，她让诸如李秀英、魏松、廖昌永这样中国本土培养的歌唱家真正走向了世界的歌剧舞台。
