我们中国文化从古至今就是一种多元融合与交汇的结果，体现出包容性与多样性，兼收并蓄。比如话剧、交响乐、歌剧、油画……都是外来文化经过了近百年的发展，都与中国本土文化实现了很好的融合，成为中国人民喜闻乐见的艺术形式。正是基于这一认识，中国的艺术家(包括舞剧编导、作曲家、舞台美术家、演员)经过几十年的积极探索和不懈的追求，创作、演出了一大批具有中国风格和民族特色的芭蕾舞剧《红色娘子军》、《祝福》、《林黛玉》、《大红灯笼高高挂》等。这些舞剧作品致力于传统文化与现代文化、外来文化与本土文化的融合，取得了可喜的成就，成为国际舞坛中一朵独具特色的奇葩。中国的体育舞蹈(国标舞)也要向中国的芭蕾舞艺术家们学习他们哪种艺术积极探索和不懈的追求的精神。推动中国体育舞蹈(国标舞)走中国文化艺术的发展路线，要弘扬我们的民族精神、实现“中国梦”的伟大时代背景下展现出新的探索和创造。国标舞服饰与国标舞蹈文化是同步的。国标舞蹈服饰欧洲设计师都在走东方文化之路线。请大家注意好这点。多来刘力舞蹈星运空间走走......

    但是今天国际上的芭蕾舞总要随着时代的发展而发展，每个时代、每个国家总会对芭蕾舞有自己的理解、运用和贡献。意大利、法兰西、俄罗斯、丹麦所形成的各具特色的芭蕾舞学派就是明证。在现代化的进程中，国标舞与传统艺术只有与时代结合，才会产生新的生命力。中国国标舞服的艺术设计师们都应要具有现代意识，要研究人们的社会心理、审美取向，使自己的创作观念与时代同步，使你的国标舞蹈服饰作品从内容到形式具有鲜明的时代性。如果我们固守人家的传统观念，就会与当代人的欣赏要求拉开距离。

    中国的国标舞国家队为了创作符合中国人民欣赏习惯与国际比赛的国标舞，在艺术上他们进行了多方面的探索和实践，追求中国国标的民族特色。我认为中国的国标舞在创作中是不是也可学点创作符合中国人民欣赏习惯的国标舞?这都是当前各国标舞专业院校，体育舞蹈联合会与国标舞总会要思考的路线。所谓国标舞蹈“民族化”就是民族的思维、民族的审美，比如“虚实相生”、“以虚带实”的美学观点。与西方抽象派的艺术相比，中国大多数观众，更喜欢有文化故事的完整性编舞，中国观众长期受到中国文学和戏曲等艺术的熏陶，他们很喜欢悲欢离合的人物命运的戏剧性展示，并为此受到心灵上的感动。国标舞编制创作者的构思多扎根于生活的土壤，多注重生活的体验，在创作中总是要到生活中走一走、看一看，积累国际上国标舞的创作的素材，舞蹈编导者在人物的塑造上，要着力设计个性化的肢体语言和具有民族韵味的国标舞蹈形象大使，从生活出发、从人物出发、从作品的内容出发，将中国国标舞与民族舞有机地蹂合在一起，形成独具魅力的有中华民族特色的国标舞蹈语言走向世界。（来源：中国艺术教育网）